設 計 是 種 生 活 方 式
Design Way of Life
吉奧納塔·謝拉（GIONATA XERRA）/ 攝 喬治· 阿瑪尼
毋庸置疑，喬治·阿瑪尼（Giorgio Armani(喬治·阿瑪尼)）最廣為人知的身份，是一位著(zhù)名的時(shí)裝設計師。他于1975年創(chuàng )立的喬治·阿瑪尼公司現在已成為時(shí)裝界最響亮的品牌之一。這個(gè)意大利人以?xún)?yōu)雅含蓄、簡(jiǎn)潔大方、做工考究的設計作品成為國際時(shí)尚界繞不開(kāi)的傳奇人物，他曾經(jīng)在14年內包攬了世界各地30多項大獎，其中包括聞名遐邇的“奈門(mén)- 馬科斯獎”、美國國際設計師協(xié)會(huì )獎等，并破紀錄地蟬聯(lián)六次男裝設計師獎。美國前總統克林頓、IT 產(chǎn)業(yè)大亨比爾·蓋茨都是喬治·阿瑪尼的顧客，眾多大名鼎鼎的影星都是他的粉絲。喬治·阿瑪尼品牌也因他本人的不凡魅力和卓越表現，在大眾心中超出其本身的意義，成為了事業(yè)有成和現代生活方式的象征。
Armani(阿瑪尼)/Casa 倫敦私人住宅
喬治·阿瑪尼不斷擴展事業(yè)的邊界，從時(shí)裝到鞋包、香水、美妝、家居，甚至酒店，幾乎囊括了我們生活方式的方方面面。令人驚嘆的是，喬治·阿瑪尼本人還親自參與酒店的設計。在這一次的采訪(fǎng)中，他談到了對流暢、優(yōu)雅和永恒風(fēng)格的看法。
迪拜阿瑪尼酒店
喬治·阿瑪尼所持有的量身定制的簡(jiǎn)約現代審美觀(guān)，貫穿于他從男女時(shí)裝到不斷擴展的家庭和酒店項目各個(gè)領(lǐng)域。這位傳奇設計師現已85歲高齡，但仍然是他設計工作室的不竭動(dòng)力。我們可以看到，他最新的設計作品——從北京的阿瑪尼城市公寓到新的 Armani(阿瑪尼)/Casa 系列家居，都體現出他獨特的風(fēng)格。通常情況下，每一個(gè)設想都是從草圖開(kāi)始的。在此次難得的敞開(kāi)心扉暢所欲言之中，阿瑪尼與我們分享了他的成功歷程、愿景，以及他放松靈魂的家園所在。
世紀尖頂大廈
《羅博報告》：RR / 喬治·阿瑪尼：GA
01
RR：您在哪里練就了這樣大師級的繪畫(huà)水平？
GA：現在人們想成為畫(huà)家或者設計師，一般都會(huì )去上專(zhuān)科學(xué)校，但我從沒(méi)有上過(guò)，我只在高中時(shí)候上過(guò)美術(shù)通識課。我用一種叫不上名字的方法即興創(chuàng )作，學(xué)習在男女人像上繪制衣物。我對著(zhù)真人模特練習素描，這在當時(shí)似乎是最生動(dòng)最新穎的，伊夫·圣羅蘭（Yves Saint Laurent(圣羅蘭)）也這么干。我就是這么學(xué)會(huì )了設計草圖。
02
RR：這些草圖在您的設計過(guò)程中是怎樣發(fā)揮作用的呢？
GA：一般我會(huì )畫(huà)一些服裝之類(lèi)的草圖，這些圖主要是定個(gè)調子，然后我會(huì )就此向我的員工說(shuō)明我的理念和設想。
03
RR：您欣賞哪些建筑師和設計師？
GA：許多建筑師都讓我由衷欽佩，他們都有很豐富的想象力。比如設計了Armani(阿瑪尼)/Teatro 秀場(chǎng)的安藤忠雄（Tadao Ando），他的獨特之處在于能夠將鋼鐵水泥這樣沉重的材料，轉化為富有詩(shī)意令人心動(dòng)的東西。還有丹尼爾·利伯斯金德（Daniel Libeskind），我與他共同設計了菲律賓馬尼拉的世紀尖頂大廈（Century Spire）。弗蘭克·勞埃德·賴(lài)特（Frank Lloyd Wright）也給了我很多啟發(fā)，他可以在簡(jiǎn)單項目中將創(chuàng )造力與自然環(huán)境天才地完美契合。而勒·柯布西耶（Le Corbusier），則以其建筑風(fēng)格的純粹感和象征性力量令我嘆為觀(guān)止。同時(shí)，我那位于米蘭的家具裝潢，則體現了室內和家具設計師讓 - 米歇爾·弗蘭克（Jean-Michel Frank）的風(fēng)格。
04
RR：在您完成的北京駿豪阿瑪尼城市公寓的設計中，您是如何體現人與自然和諧共生的理念的？
GA：我覺(jué)得能夠為北京這個(gè)具有活力、日新月異的大都市做出貢獻，對我來(lái)說(shuō)真的非常重要。Armani(阿瑪尼)/Casa 所堅持的審美哲學(xué)，與中國自古以來(lái)天人合一的理念非常一致，Armani(阿瑪尼)/Casa 致力于在生活空間中，創(chuàng )造一種充分尊重其所處自然環(huán)境的平衡感。北京的項目讓我有機會(huì )將我的美學(xué)觀(guān)念融入那些天然材料與規劃設計之中。
05
RR：米蘭的新 Armani(阿瑪尼)/Casa 的美學(xué)理念是什么？
GA：通過(guò)新 Armani(阿瑪尼)/Casa 店，我想展現一種充滿(mǎn)居家感的生活方式， 這不僅基于理性和設計，同時(shí)也基于情感需要。我想營(yíng)造一種舒適寧靜的感覺(jué)，使用品質(zhì)最好的材料，將不同文化的美融為一體，這一切的一切，共同造就一個(gè)永不過(guò)時(shí)的家。同時(shí)，光線(xiàn)也是一個(gè)基本元素， 它使空間更為開(kāi)闊舒暢。在時(shí)裝店中，自然光可以提高材質(zhì)的亮度， 使其輕盈得仿佛可以在那溫馨的環(huán)境中飛翔。
06
RR：Armani(阿瑪尼)/Casa 的建筑有原型嗎 ？
GA：并沒(méi)有確切的原型，只有一些符合我生活哲學(xué)的原則，比如開(kāi)闊的空間感、和諧的色彩，以及令人平靜放松的柔光。
07
RR：在您看來(lái)，奢華意味著(zhù)什么？
GA：奢華是優(yōu)雅，是獨特，是文化的和而不同。奢華必然表現出一種永不放棄的莊重感，以純凈簡(jiǎn)約的線(xiàn)條與自然和諧的調色，愈加凸顯出眾的材質(zhì)和高雅的品位。
08
RR：當夫妻二人對家具的選擇意見(jiàn)不一時(shí)， 您有什么建議？
GA：他們應該把自己所有的想法都列出來(lái)， 然后把沒(méi)必要的一條條刪掉。家具和所有東西一樣，越少越好。
09
RR：布料如何融入您的設計理念之中？
GA：在設計中，每一個(gè)元素都起著(zhù)關(guān)鍵作用。只要其中出現一個(gè)錯誤，平衡就會(huì )被打破， 審美效果就會(huì )變得不和諧。這就是為什么我也給Armani(阿瑪尼)/Casa 系列的布料留出了充分的余地，以確保在天然與精致之間保持平衡。為此，我和魯貝利（Rubelli）這樣的行業(yè)專(zhuān)家密切合作，在過(guò)去的幾年里重新開(kāi)發(fā)了那些專(zhuān)為布料和毛料設計的傳統手工技術(shù)。
10
RR：您打算怎樣改造白宮呢？
GA：我并不打算將白宮翻新成阿瑪尼風(fēng)格的建筑，因為我覺(jué)得這并不合適。沒(méi)錯，白宮確實(shí)是美國總統的家，但更為重要的是，它是一個(gè)象征，是整個(gè)國家的政治中心。為什么要改變它的本質(zhì)呢？
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RR：哪些旅游勝地激發(fā)了您的靈感？
GA：我永遠不會(huì )厭倦東方的寧靜氣氛，同時(shí)， 那些充滿(mǎn)活力的大都市我也一樣百看不厭。
12
RR：對您而言，最為輕松自在仿佛身處家中的三個(gè)地方是哪里？
GA：是平靜安寧、陽(yáng)光明媚的潘泰萊里亞（意大利的島嶼）、安提瓜（加勒比地區島嶼），還有米蘭。對我來(lái)說(shuō)，家的感覺(jué)意味著(zhù)溫暖與寧靜，那是一種身體和心靈都找到了棲身之所的感覺(jué)。
13
RR：如果您給自己此刻的心情畫(huà)一幅素描，那會(huì )是怎樣的畫(huà)面？
GA：我會(huì )畫(huà)一個(gè)抽屜，里面裝著(zhù)許許多多尚未付諸實(shí)踐的想法和項目。
迪拜阿瑪尼酒店
談及劉峰，幾乎每一位熟識的人心中都會(huì )有不同的標簽。在設計愛(ài)好者心目中，他是天馬行空的創(chuàng )意人；在熱衷于逛展的藝術(shù)愛(ài)好者心中，劉峰又是不折不扣的裝置藝術(shù)家；而在喜歡藝術(shù)評論的讀者看來(lái)，劉峰還是一個(gè)功底極其深厚的評論家和策展人。每一個(gè)標簽都是劉峰展現在公眾面前的一個(gè)面向，但只有所有的面向組合在一起，才構成了最立體也最深邃的他。
對劉峰來(lái)講，解構和建構不僅是藝術(shù)層面的創(chuàng )作靈感，同時(shí)也是各種身份邊界的融合，這也意味著(zhù)創(chuàng )作的更多可能性。在去年的一個(gè)展覽中，劉峰用28張桌面拼湊成了展覽的一面二維碼墻，一度也引發(fā)了轟動(dòng)。其實(shí)這涉及了三個(gè)維度的跳躍—— 材質(zhì)選用普通的裝修材料馬賽克，但在展覽中將其解構化，使得馬賽克超脫了原本的實(shí)用范圍而成為一種藝術(shù)材質(zhì)，這是第一個(gè)維度的跳躍；二維碼的拼接進(jìn)而使得馬賽克被圖案化地處理，最終就成為了互聯(lián)網(wǎng)符號的一個(gè)入口，構建了第二個(gè)維度；展覽之后，二維碼桌子又被銷(xiāo)售到買(mǎi)家手中，第三個(gè)維度回歸到生活本身。這是一個(gè)作品的解構和建構，也是劉峰在藝術(shù)實(shí)踐中的表征。
作品《XIANG》
“不管是創(chuàng )意設計，還是藝術(shù)創(chuàng )作，又或者是為了獲取設計本質(zhì)所作的采訪(fǎng)，本質(zhì)上都是一致的，并不會(huì )因為職業(yè)身份的變化而發(fā)生實(shí)質(zhì)的變化?！焙芏嗳嗽诮裉彀芽缃玟秩境闪顺晒θ耸康臉伺?，但劉峰卻始終把各個(gè)身份凝結在一起，很多事表面上看是跨界，但其實(shí)最終做的仍然是同一件事。
純藝術(shù)背景出身的劉峰，在大學(xué)里就讀的是雕塑專(zhuān)業(yè)，藝術(shù)向來(lái)是其最堅定的一種追求，甚至剛畢業(yè)時(shí)，還攢錢(qián)買(mǎi)了個(gè)電窯，決定潛心藝術(shù)創(chuàng )作。在那幾年純粹的創(chuàng )作過(guò)程中，讓劉峰接觸到了更多不同的領(lǐng)域，家居設計便是這其中最能引起其創(chuàng )作欲的一個(gè)部分。當時(shí)正逢國人對于家居的理解以及購買(mǎi)心態(tài)的轉型期，原先只看重實(shí)用功能的大眾，越來(lái)越關(guān)注起自己的起居環(huán)境。宜家也在這樣的背景下來(lái)到了中國，憑借著(zhù)實(shí)用和美觀(guān)吸引了人們的認可和喜愛(ài)。在劉峰看來(lái)，“大家開(kāi)始追求家居的美感，這很好，但卻帶來(lái)了審美的同質(zhì)化?！庇谑且粋€(gè)新的藝術(shù)項目——“建構宜家”隨之而生。與此同時(shí)，劉峰在自己的家具設計作品中，重新分解、改裝，原先固有的家具產(chǎn)品，同質(zhì)化的形態(tài)被解構，在同樣的功能之下建構了更具想象力的“新物種”。
作品《XIANG》
正是因為把藝術(shù)、設計都融入到了自己的生活之中，劉峰對于人們在藝術(shù)設計方面的訴求和取向的變化，有著(zhù)極其敏銳的洞察， 從他本人的創(chuàng )作風(fēng)格變化中也可看出，他對于大眾審美變化的觀(guān)察與思考。十多年前，國內轟轟烈烈地開(kāi)始了第一波家居的美學(xué)啟蒙，它更關(guān)注大眾的需求與審美，即 70% 的人的訴求。在那時(shí)劉峰便花費大量精力去研究觀(guān)察平民化的設計品牌，比如無(wú)印良品、宜家等的起源和發(fā)展，“生活方式”這個(gè)詞也隨著(zhù)這些品牌的興起，越來(lái)越受到大家的認同。而在 10 年之后的今天，隨著(zhù)消費環(huán)境的變化， 研究開(kāi)始轉向設計的情感化、個(gè)性化以及適度設計，更為細分專(zhuān)業(yè)的領(lǐng)域。這個(gè)階段凝結出了新的關(guān)鍵詞——“生活狀態(tài)”。在劉峰看來(lái)這是一個(gè)帶有未來(lái)主義氣息的詞語(yǔ)：“其實(shí)每個(gè)人都會(huì )在生活的當下?lián)碛幸粋€(gè)‘狀態(tài)’，和之前的去模仿、去裝點(diǎn)的‘生活方式’不同， 狀態(tài)更關(guān)注一種文化、境地和人的統一?！?/p>
劉峰設計作品《me & me》
說(shuō)起當下盛行的生活方式網(wǎng)紅設計，劉峰說(shuō)道：“出現了很多‘網(wǎng)紅’、‘Ins 風(fēng)’小店， 熱帶植物、火烈鳥(niǎo)、黃銅器皿被不加思考地應用，其實(shí)就是一種不經(jīng)思考的生活方式挪用，但這種挪用其實(shí)缺少了文化和藝術(shù)的語(yǔ)境，人走進(jìn)這樣的環(huán)境是融入不了的，因此這樣的小店最終也只能成為給社交媒體拍照的‘影棚’?！?而其提到的“狀態(tài)”更強調的是一種人和環(huán)境的融合，那些在網(wǎng)絡(luò )世界中能被認可與復制的設計作品，往往是因為設計師知道自己是誰(shuí)，知道怎樣的東西最為適合當下的這個(gè)環(huán)境，讓人們可以在一種最為舒服恰當的方式，去享受屬于自己的私人時(shí)光， 這種重視“人”與自然事物相互聯(lián)系，讓人能夠恰如其分地融入的“狀態(tài)”，是當前階段國內設計師需要著(zhù)重關(guān)注的一部分。
劉峰及其“嘿黑有餡公司”的設計裝置作品在 2019 展覽現場(chǎng)
劉峰所創(chuàng )辦的嘿黑有餡公司，也正是在當下這個(gè)“網(wǎng)紅藝術(shù)盛行”的背景下出現的。嘿黑由諧音的兩個(gè)字組成，但意思卻完全不同，第一個(gè)“嘿”是“hello”， 即給繁雜世界輕松打一個(gè)招呼的心態(tài)和灑脫，實(shí)際上是在提醒大家需要從物質(zhì)化的現實(shí)生活中抽離出來(lái)，回到人與人的狀態(tài)。而第二個(gè)“黑”關(guān)乎自嘲和調侃固有造物觀(guān)念的無(wú)聊，也有與暗黑主義深層對話(huà)的意味。他想通過(guò)自己的方式，用嘿黑實(shí)驗室這個(gè)載體，嘗試當代藝術(shù)進(jìn)入日常生活的可能性。劉峰對暗黑主義風(fēng)潮的喜好其實(shí)緣起自對北歐設計風(fēng)格的互補性研究，與當前國內已經(jīng)大量被運用的性冷淡、簡(jiǎn)潔主義不同，暗黑主義風(fēng)潮從藝術(shù)起源即追求一種差異化的趨勢，其中有非常豐富的關(guān)乎精神、戲劇感和想象力的語(yǔ)意。
劉峰及其“嘿黑有餡公司”的設計裝置作品在 2019 展覽現場(chǎng)
“不止于色彩意義上的黑，嘿黑的黑更是一種灑脫解構和重新建構生活的態(tài)度?！眲⒎逶?jīng)做了一個(gè)非常有趣的裝置展，帶著(zhù)一以貫之的“劉峰”特色，他尋找了生活中最普遍常見(jiàn)的物品——浴缸。在平時(shí)的生活中，浴缸一直都是私人化的道具。嘿黑具備荒誕感的嘗試就在于去探討私人化道具成為具備公共化介質(zhì)的可能。于是，浴缸成為了社交的場(chǎng)景——一次展覽中， 劉峰把浴缸放置在展覽的正中央，大家圍著(zhù)浴缸就座，浴缸在這里成為了吃火鍋的派對容器；類(lèi)似在上海的一次展覽中，浴缸被鋪滿(mǎn)冰塊、插上啤酒，完成了常規器物從“獨樂(lè )樂(lè )”到“眾樂(lè )樂(lè )”的建構。從裝置的顏色層面看，浴缸并非所謂的“暗黑色”家居，這種另類(lèi)和調侃的戲劇性實(shí)驗，其實(shí)就是嘿黑一直推崇的保持對生活可能性探索的態(tài)度。
劉峰的浴缸裝置作品草圖
把藝術(shù)推及生活，往往需要從設計和藝術(shù)的天平兩端去理解：設計偏向功能性和實(shí)用性，藝術(shù)傾向于感性和精神性。今天的造物條件下，實(shí)用性和功能性已經(jīng)能很好地滿(mǎn)足大眾的需要，尤其是國內近年來(lái)出現的小米等等之類(lèi)的品牌，已經(jīng)把性?xún)r(jià)比做到了極致。人們只需要很低的價(jià)格就能買(mǎi)入非常實(shí)用且美觀(guān)的產(chǎn)品。進(jìn)一步地，稀缺的想象力和個(gè)性化就成為了當前需要挖掘的東西。這種趨勢也日益作用在中國藝術(shù)品市場(chǎng)之中。在以往，藝術(shù)和商業(yè)還存在比較大的溝壑，藝術(shù)的界限被確定在美術(shù)館、藝術(shù)展覽之中，很少人會(huì )花費高昂的價(jià)格讓藝術(shù)品進(jìn)入生活。但今天， 隨著(zhù)嘿黑為例的一系列品牌的努力，藝術(shù)進(jìn)入生活的例子正在變得越來(lái)越多，越來(lái)越多的人愿意把一些實(shí)用化的藝術(shù)品帶入自己的家中。隨著(zhù)越來(lái)越多人審美取向的提升和轉變，生活藝術(shù)化也會(huì )是不可逆的一種趨勢。
文 | Vivian、RALF EIBL、江江
翻譯 | 潘亞薇
新媒體執行 | Carl
責編 | LENNY
